Αποτελέσματα Αναζήτησης
30 Απρ 2021 · El clasicismo aportó a la música nuevas armonías y una expresividad distinta, más comprensible para el público en general. Además, perfeccionó las formas musicales que hoy en día siguen estando vigentes en la música.
En el Clasicismo, destacan formas y géneros musicales como la sinfonía, el concierto, la sonata, la ópera y el ballet. Estas formas ofrecieron a los compositores la oportunidad de experimentar con diferentes estructuras y expresar su creatividad de diversas maneras.
El término clasicismo es el nombre del estilo de la música culta europea desarrollado aproximadamente entre 1750 y 1820. Sus principales exponentes fueron Joseph Haydn y Wolfgang Amadeus Mozart, y posteriormente Ludwig van Beethoven y Franz Schubert quienes impulsaron la transición al romanticismo.
30 Σεπ 2019 · La forma musical son el conjunto de características que nos permiten definir una obra dentro de una categoría, gracias a elementos musicales derivadas de ciertas tendencias que podemos reconocer a través de la historia, con influencias del contexto.
La música en el Clasicismo se basaba en formas musicales estándar y predecibles, como la sonata, el concierto y la sinfonía. Estas formas permitían a los compositores desarrollar sus obras de manera coherente y ofrecían a los oyentes una estructura familiar para seguir.
La música del Clasicismo. Durante la segunda mitad del siglo XVIII (1750-1800), los ideales de la Ilustración influyeron en el mundo musical y se concretaron en una música racional, es decir, lógica, de estructura formal clara y comprensible.
Esta época se destaca por su equilibrio, simplicidad y la vuelta a la razón y la belleza clásica en las artes. A lo largo de este artículo profundizaremos en sus diferentes manifestaciones y nos enfocaremos en el clasicismo musical, sus características, formas instrumentales y compositores más destacados.
